İçerik
- 01. Önce temel bilgileri öğrenin
- 02. Etrafta oyna
- 03. Araçlarınızı yaşam tarzınıza uyarlayın
- 04. Katmanlarla derinlik oluşturun
- 05. Kendinize ve tarzınıza karşı dürüst olun
- 06. Daha hafif bir dokunuş kullanın
- 07. Zaman ayırın
- 08. Pratik yapmaya devam edin
- 09. Rahatla
- 10. Özgün olun
Hiç kitaplardan, televizyon dizilerinden veya filmlerden en sevdiğiniz karakterleri yeniden yaratmak istediniz mi? Marka dışı tahılların yeni sözcüsü olarak sahip olduğu Chucky'yi yeniden hayal etmeye ne dersiniz? Ya da belki sadece kahramanlarınıza saygı göstermek istiyorsunuz.
Tüm hayran çizimleri varken, nasıl rekabet edersiniz? Orijinal bir şeyi nasıl bulursunuz? İlham nereden buluyorsunuz? Vizyonunuzu hayata geçirecek sanat teknikleri ve araçları nelerdir?
Daha fazlasını okuyun: Wacom Intuos Pro incelemesi
Bunu öğrenmek için, hayran sanatı yaratan bir dizi sanatçıyla iletişime geçtik ve onlardan harika görünen orijinal eserler yaratmak için ipuçlarını sorduk.
01. Önce temel bilgileri öğrenin
Jamie R. Stone, Punksthetic Art adı altında faaliyet gösteren bir tişört sanatçısıdır. "En sevdiğiniz filmlerden ilham almak ve kendi görsel stilinizi yaratmak için belirli öğeleri ödünç almak sorun değil," diye tavsiye ediyor "Ama önce sanat yapmanın temelleriyle başlayın."
Temel bilgileri edindikten sonra, yeni fikirler bulmak için farklı kavramları karıştırmaya ve eşleştirmeye başlayabilirsiniz.
02. Etrafta oyna
Tasarımınızı fazla düşünmeyin veya bir fikre kapılmayın. Bunu yaparak, potansiyel bir şaheseri kesiyor olabilirsiniz. Karayip Adaları'ndan bir dijital sanatçı olan Christopher Pierre, tüm seçeneklerini açık tutmayı seviyor. Her şeyin sanat yapıtının şekli ve kapsamı üzerinde bir etkisi olduğunu söylüyor çünkü gündelik hayata gözlerini dört açarak yaklaşıyor.
Pierre, "Aldığım en iyi tavsiyelerden biri bir alıntıydı:" Hayata bir çocuğun gözünden bak "," diyor. "Bu felsefeyi kesinlikle eskiz yaparken, çizerken ... her şeyi ve her şeyi kullanıyorum."
03. Araçlarınızı yaşam tarzınıza uyarlayın
Bu günlerde yaratma zamanı sınırlı ve Jody Parmann gibi küçükler yetiştiriyorsanız, yaratma zamanı yokmuş gibi görünebilir. Parmann, çocuk sahibi olmadan önce bir ressamdı, ancak şimdi sanatının çoğunu Adobe Draw kullanarak dijital olarak yapıyor.
"Boyalarımı çıkarmak ve bir öğleden sonrayı stüdyoda dağınık olarak geçirmek geçmişte kaldı," diyor ve ekliyor: "Birkaç boş dakikam olduğunda iPad ve Apple Pencil'ı almak ve çocuklarımın ihtiyaç duyduğu zaman yerine koymak çok kolay. benim dikkatim."
Yeni bir araç deneyen herkese tavsiyesi sabırlı olmaktır. "Yapmaya çalıştığınız şey için bir amacınız olsun, ancak daha tanıdık araçlarla aynı seviyede olmayı hemen beklemeyin," diye gülümsüyor.
04. Katmanlarla derinlik oluşturun
Düz görüntüler harika olabilir, ancak aradığınız 3B görünümse, bazı renk katmanları eklemeniz gerekir. Vurgular, gölgeler ve karışık renkler ve tonlar eklemek, olayları hayata geçirmeye yardımcı olur.
Hikaye anlatıcısı ve Rocky Mountain Sanat ve Tasarım Koleji mezunu olan Rebecca Marshall, çalışmalarında derinlik oluşturmak için birden çok katman kullanıyor - tıpkı bir ressamın bir alt boyamayla başlayabileceği gibi. "Sıkıcı bir süreç olabilir" diye açıklıyor. "İlk bakışta pek bir şeye benzemiyor, ancak uyguladığınız katmanlarla her şey bir araya geliyor."
05. Kendinize ve tarzınıza karşı dürüst olun
Tarzınıza sadık kalmak, John M. Tatulli için anahtardır. Yeterince çizdiğinizde tarzınızın zirveye çıkmaya başlayacağına inanıyor; sadece ona güvenmeniz ve olduğu gibi olmasına izin vermeniz gerekir.
En büyük etkilerinizden ilham almanız sorun değil - Tatulli için Jake Parker ve Will Terry - çalışmalarınızı onlarınki gibi göstermenize gerek yok. "Tarzınıza ve ışıltınıza güvenin," diyor ve "Farklı olmak için tasarlandınız."
06. Daha hafif bir dokunuş kullanın
Kaleminizi veya ekran kaleminizi fazla tutmayın; Bir Wacom veya başka bir dokunmaya duyarlı tablet kullanıyorsanız, ayarlarını tarzınıza uyacak şekilde ayarlayın - örneğin, bu kanatların hava fırçalamasına yardımcı olan azaltılmış bir hassasiyet.
Önemsiz gelebilir, ancak Oliver Harbor her şeyi değiştirebileceğini söylüyor. "Bileklerinize ve parmaklarınıza ne kadar baskı ve baskı uyguladığını ve daha sıkı bir dokunuşla ne kadar fazla kontrole sahip olabileceğinizi fark etmiyorsunuz."
07. Zaman ayırın
Virginia Kakava bir parçaya başlamak için oturduğunda, hazırlık anahtardır. Yaptığı ilk şey konuyu incelemek ve karakter hakkında daha fazla şey öğrenmek. Nihai resme başlamadan önce stili, kıyafetleri ve çevreyi anlamak için ilk eskizini kullanıyor.
Kakava’nın hayran sanatı, fotoğraf manipülasyonu ve dijital resmi birleştiriyor. "Son sunum çok önemli" diye vurguluyor. "Parlaklığı değiştirerek veya daha birleşik bir sonuç elde etmek için filtreler ekleyerek, resminizin sahip olmasını istediğiniz hislere karar vermek için son şans."
08. Pratik yapmaya devam edin
Herhangi bir şeyde ustalaşmak için yapmanız gereken tek şeyin 10.000 saat üzerinde çalışmak olduğu söylenir. ABD merkezli sanatçı Vincent Turner için bu tavsiye yerinde. Turner, uzun süredir farklı teknikler deniyor. "Ne kadar çok yaparsan o kadar iyi olur" diye gülümsüyor. Öyleyse, belirli bir teknik veya yaklaşıma tam anlamıyla hakim olamadıysanız, utanmayın ve işinizde ondan kaçınmaya çalışın - üzerinde çalışın ve gelişeceksiniz.
09. Rahatla
Flyland Designs'dan Brian Allen, bize en başta fan sanatını yaratma nedenimizi gözden kaçırmamamızı hatırlatıyor. "En iyi sanat eseri, siz onu yaratırken çok eğlendiğinizde gerçekleşir" diyor. Bu yüzden rahatlayın ve kendinizi bu kadar ciddiye almayın!
10. Özgün olun
Adam W Rodriguez ilk olarak çizgi filmlerden ve çizgi romanlardan ilham aldı, ancak hayran sanatından kaçındı çünkü bunun "orijinal sanat" olmadığını düşünüyordu. Altı yaşındaki yeğeninin "Öyleyse hayran sanatınızı orijinal yapın."
Rodriguez'in öğrendiği ders, farklı türleri keşfetmenin yalnızca bir yaratıcı olarak büyümenize yardımcı olacağıydı. Farklı sanat türlerini anlamak, kendi sanatınızı daha benzersiz hale getirmenize yardımcı olabilir. "Belirli sanat tarzlarından nefret ederek kendinizi sınırlamayın; bunun yerine kendinize meydan okuyun ve bu stile katkıda bulunun," diyor ve ekliyor: "Yani, daha az nefret edin ve daha fazlasını keşfedin."
