İçerik
- Eğiticinin tamamını izleyin
- 01. Bazı küçük resimler üretin
- 02. Araştırma
- 03. Küçük resme karar vermek
- 04. Uzayda döşeme
- 05. Perspektif ızgaralarınızı ayarlayın
- 06. Kendi dokularınızı yaratmak
- 07. Dokularınızı yerleştirmek
Hoşgeldiniz! Bu atölye, bir set tasarımına başlamanın temel yolunu özetlemekle kalmayacak, aynı zamanda animasyon için set tasarımının arkasındaki düşünceyi tanıtacak.
Animasyondaki herhangi bir setin en önemli yönlerinden biri, karakterlerin ve hikayenin yanı sıra içinde gerçekleşen herhangi bir eylem için bir sahne olarak çalışması gerektiği gerçeğidir. Bazı klasik uzun metrajlı film animasyonlarına baktığınızda, her karenin hikayeyi anlatmak için en iyi kompozisyonu içerecek şekilde tasarlandığını fark edeceksiniz. Set tasarımınız da farklı olmamalıdır: her şeyden önce kamera ve hikaye için tasarlanmalıdır.
Başlamanın en kolay yolunun, son filmden güçlü bir hikaye noktası olan bir sahne veya gerçek çekimi hayal etmek ve onu mümkün olan en net şekilde sahnelemek olduğunu düşünüyorum. Daha sonra setin ve sahne donanımının gerçek tasarımını tersine çevirebilirsiniz.
Bir görsel geliştirme sanatçısı olarak işin büyük bir kısmı, bu vizyonu hayata geçirmek için aydınlatma, doku ve stilizasyon gibi teknikler kullanarak filmin estetik olarak neye benzeyebileceğini görselleştirebilmektir.
Özellikle filme karşı geleneksel illüstrasyonla ilgili bir diğer büyük husus, izleyicinin bilgiyi sindirmesi gereken zamandır. Bir çizimde amaç, izleyicinin dikkatini olabildiğince uzun süre çekmektir; küçük detaylar ve boya darbeleri konusundaki takdirlerini ortaya çıkarmak için.
Bununla birlikte, filmde izleyicinin, kameranın bir çekimde ortaya koyduğu görsel bilgileri sindirmek için yalnızca sınırlı bir süresi vardır. Esasen, her saniye önemlidir!
Eğiticinin tamamını izleyin
01. Bazı küçük resimler üretin
Başlamadan önce basit bir hikayeye karar verdim - okuması kolay ve eğlenceli bir başlangıç noktası. Yalnız bir kız, zamanını bir yetimhanenin tavan arasında ya da bir bakım evinde geçirir ve burada tavan arasında başka bir sakinle tanışır.
Bu basit hikaye, bir sete başlamak için yeterli bağlam sağlar. İşleri ilerletmek için genellikle dört veya beş küçük resim çekiyorum.
02. Araştırma
Sonra, resmin farklı yönleri için referanslar aramak için biraz zaman harcıyorum; bunlar gerçek mekanın fotoğrafları, sahne donanımı ve hatta ışıklandırma olabilir.
Referans aramaya başladığımda, ana ışık kaynağının sıcak mum ışığı olmasını istediğim gerçeği gibi, parça hakkında bazı önemli kararlar vermiştim.
03. Küçük resme karar vermek
Karakterlerin destekleyici arka plandan öne çıktığı bir küçük resim seçtim.Ayrıca tavan arası düzenlemesine de karar veriyorum çünkü çatı pencerelerinin yarattığı şekiller nedeniyle bir yatak odasından çok daha fazla görsel ilgiye sahip.
04. Uzayda döşeme
Bu benim için en önemli adım, çünkü burası setin temel düzlemlerinde ve ilk aydınlatmada yattığım yer. Sadece mekanın boyutunu değil, son parçanın ne kadar karanlık veya açık olacağını belirler.
Sonrasında yaptığım her vuruş, bu ilk boya katmanının değerine ve rengine göre değerlendirilecektir.
05. Perspektif ızgaralarınızı ayarlayın
Sıklıkla perspektif ızgaralarına güvenmem: Eğer onları çok yakından takip edersem, nihai sonucun animasyon için çok katı göründüğünü görüyorum.
Yine de onları erken yerleştiriyorum, böylece geriye dönüp parçanın nasıl olması gerektiğini düşündüğümü kendime hatırlatabilirim. Hangi perspektifin kullanılacağına dair karar, gevşek küçük resmimde zaten belirlendi.
06. Kendi dokularınızı yaratmak
Resimlerimde fotoğrafları kullanmıyorum çünkü daha çizgi film karakterlerinin yanında nadiren doğru görünüyorlar. Bu yüzden, tekrar eden desenler ve dokular için, kendimi yaratmanın yollarını bulmaya başladım.
Yine de buradaki tehlike çok fazla tekrar, bu yüzden her şeyin çok eşit olmadığından emin oluyorum: örneğin, ahşabın genişlikleri.
07. Dokularınızı yerleştirmek
Daha sonra, erken kurduğum setin o büyük düzlemleri boyunca doku uyguluyorum. Aşağı yukarı onu takip ettiğinden emin olmak için perspektif ızgaramı düzenli olarak yukarı çekiyorum.
Bu dokuları genellikle Multiply gibi bir katman modunda kullanıyorum ve Opaklık ayarlıyorum. Yerleştirilen dokuyu boyamak önemlidir, çünkü aksi takdirde üzerini kaplayan düz bir doku gibi görünür ve yeterince komik olur!
Sonraki sayfa: kalan adımlar
