İçerik
- 01. Tembellik anlam ifade etmez
- 02. Temelleri öğrenin
- 03. Satış konuşması mı, maliyet mi?
- 04. Daima gerçekçi fiyatlandırma
- 05. Dikkatli olmak anahtardır
- 06. Çalışma bütçelerini yönetin
- 07. Maliyetlerinizi her zaman bilin
- 08. Bütçelerin daha çok çalışmasını sağlayın
- 09. Yeni yeteneklere yatırım yapın
- 10. İyi müşterileri mutlu tutun
- 11. Beceri değişimini düşünün
Restoran ticaretinde bir yemeğin nasıl fiyatlandırılacağına dair eski moda bir kural vardır: malzemelerin maliyetini alın, vergi ekleyin ve üçe çarpın. Yaratıcı ticaret, kıyaslandığında, Jimmy Five Spice menüsü kadar 'fiyatına' kadar basittir. Yaratıcı bir projedeki her bir "bileşen" in somut bir maliyete sahip olması neredeyse imkansızdır, bu da sektörün uzmanlık için eksik ücretlendirme ve zaman için fazla ücretlendirme konusunda iki kat sorumlu olduğu anlamına gelir.
Sonuç, en iyi ihtimalle nakit akışı sorunlarına ve en kötü senaryolara, ticaret açığına ve tamamen iflasa eşit olabilir.
Bütçelerin ve işin hesap başkanlarına bırakılması gerektiği bahanesi bugünün endüstrisinde bir saçmalıktır. Küresel ajansların kitaplarındaki en etkileyici genç kreatifler, ruh hali panoları ve marka beyanları oluştururken olduğu kadar ticaret ve kar sınırlarının nüanslarını da anlıyorlar. Ve iyi bir sebeple.
Kısa vadeli sözleşmeler üzerinde çalışan veya serbest meslek sahibi yaratıcı endüstrilerin üçte birinden fazlasıyla, kariyerlerinin bir noktasında her tasarımcı bir kar ve zarar sınırına girmek zorunda kalacak: ister bir işletme sahibi olsun, ister tek- tüccar veya bir mega ajansta yaratıcı bir yönetici.
01. Tembellik anlam ifade etmez
Anlaşılması gereken anahtar nokta, bir işletmenin finansal ve yaratıcı yönlerinin simbiyotik bir ilişkiden daha fazlasına sahip olmasıdır. Bir alan diğeri olmadan ayakta kalamazken, ikisinin bir işletmenin avantajına göre birbirini tamamlaması ve güçlendirmesi, ödüllü yaratıcı çalışmanın sadece akıllı bütçeleme ile finanse edilmediği, aynı zamanda tamamen ona bağlı olduğu anlamına gelir.
SomeOne'un kurucusu ve yönetici stratejik kreatif direktörü Simon Manchipp, "Bu ticari bir yaratıcılıktır ve ticareti almazsanız, yaratıcılıktan en iyi şekilde yararlanamazsınız," diyor.
"Photoshop'ta çalışabiliyorsanız, bir kar ve zarar beyanı okuyabilirsiniz. Ayrıca, bu sefer ve bir dahaki sefere projenin nasıl başarılı olacağına dair size daha fazla fikir verecektir."
02. Temelleri öğrenin
Çok temel düzeyde, bir bütçe, bir projeye ne kadar yatırım yapmanız gerektiğini belirler. Yaratıcı vizyonun kalitesi her zaman rakamları belirlemelidir - sonuçta müşteriye sattığınız şey budur.
Bununla birlikte, sağlam bir bütçe, aşmamanızı, fazla harcamamanızı ve sonunda paranızın bitmemesini sağlar. Bu nedenle, en iyi bütçeleme yaratıcı bir düzeyde en yüksek değeri alırken, işletme düzeyinde kâr marjlarını en üst düzeye çıkarır.
03. Satış konuşması mı, maliyet mi?
Yaratıcı bir bütçeye genellikle iki yoldan biriyle ulaşılır: düzenli bir müşteri, görevlendirilen ajansına bir iş hedefini söyler ve onlara bunu teslim etmeleri için yaklaşık bir miktar verir veya bir ajans veya stüdyo için ihaleye çıkarılır. belirli bir fiyata yaratıcı bir vizyon satıyor.
Bir satış konuşmasının başarısı, özeti okumaya ve sorulanları karşılayan bir vizyonla yanıt vermeye bağlıdır. Karşılaştırıldığında, projenin başarısı, bunu mümkün olan en geniş bütçe fazlası için sunmaya bağlıdır.
The Partners’dan Greg Quinton, "Bazen satış konuşması aşamasında müşteriler sadece basketbol sahası rakamlarını bilmek isterler," diyor. "Bazen her detayı, her kişiyi, her saati ve her kuruşu detaylandırmalıyız."
"Tercihimiz her zaman önce iş hakkında konuşmak ve sonrasında bütçelere bakmaktır. Ancak bu duruma körü körüne girmeyiz, ne kadar ciddi olduklarını belirlemeye çalışırız."
04. Daima gerçekçi fiyatlandırma
Ortak korku, işinizi iyimser bir şekilde fiyatlandırarak ihalede daha az rekabetçi olacağınızdır. Ancak bu gerçek olmaktan uzak. Daha da zarar verici olan şey, satış konuşmanızı gerçekçi bir şekilde fiyatlayamamaktır.
Teklifinizi düşük fiyatlandırarak, yalnızca çok az kar elde etme riskini değil, aynı zamanda işletmenizin alt çizgisine zarar verecek şekilde fazla harcama yapma riskini de taşırsınız.
Neyse ki, bir satış konuşmasını nasıl rekabetçi bir şekilde fiyatlandıracağınıza dair, The Cultural Enterprises Office'in bu kılavuzu da dahil olmak üzere çevrimiçi olarak kullanılabilen bazı mükemmel kaynaklar var.
Tercihimiz her zaman önce iş hakkında konuşmak ve sonrasında bütçelere bakmaktır.
Geçen yılki Design Industry UK Business Services Review, doğrudan ücret ödeyen müşterilerin (yani, açık ihaleler verenlerin) yeni işletmelerin yalnızca yüzde 18'inin en düşük fiyatlı satış noktasına gittiğini keşfetti.
Yaratıcı vizyon, işi kazanan şeydir. Yine de bu vizyonu, kâr marjınızı korurken yaratıcı etkiyi en üst düzeye çıkaran bir bütçeyle sunmak hassas bir dengedir.
Harcamak için müşteri ücretinin makul bir yüzdesine nasıl ulaşırsınız? Karanlık bir sanattır ve ajanstan ajansa farklılık gösterir.
Manchipp, "Bunun ne kadar süreceğini, kaç kişinin dahil olacağını, genel giderlerimizin ne olduğunu ve insanlara eklenen saatlik ücretlerin ve tombala: bir tahmin olduğunu tahmin ediyoruz" diyor.
05. Dikkatli olmak anahtardır
Ticaret ve Sanayi Bakanlığı'na göre, Birleşik Krallık'ta tipik olarak "sağlıklı" bir işletme, yüzde 25 ile 35 arasında bir kar marjında çalışmayı hedefleyecektir.
Malzemeler, ekipman, konum kiralamaları, belki de uzman fotoğrafçılar veya illüstratörler gibi doğrudan maliyetleri kapsayan bir proje bütçesi ile; ve daimi personel ve diğer operasyonel unsurlar dahil olmak üzere genel masraflar, projenin ne tür harcamalara sahip olabileceğine dair sağlam bir kavrayışa sahip olmak önemlidir. Fasulye için zorunlu değil, ama kesinlikle idare edebileceğiniz kadar gerçekçi bir şekilde tahmin ediliyor.
İhtiyatlı olmak, proje bütçesinin yaklaşık yüzde 5-10'u gibi beklenmedik maliyetleri, fazlalığınıza dokunmadan ödemeyi planlamak gibi, anahtardır.
06. Çalışma bütçelerini yönetin
Bir bütçenin katı olduğu varsayımı, iş dünyasının en iyi beyinlerini bile zorlayan bir varsayımdır. Başarılı bütçeleme, sürekli yönetimle ilgilidir ve gözü kara harcamaları izlemekle ilgili değildir. Bir bütçeden en iyi şekilde yararlanmak için çok fazla zaman, enerji ve uzmanlık harcamalısınız.
Örneğin, bir projenin başlangıcında yaratıcı harcamayı bölmek ve tek tek alanlardan herhangi biri "silo" olarak adlandırılan düşünceyle sonuçlanırsa bir acil durum fonuna güvenmek.
Kaynakları bir havuzda toplamaktan veya birden fazla proje için kiralık tesisleri kullanmaktan veya halihazırda mevcut bir proje üzerinde çalışan bir yönetmen veya geliştiriciye daha fazla iş sunmaktan daha iyi ne olabilir? Stüdyo yöneticilerinin ve prodüksiyon yöneticilerinin işlerini kazandıkları yer burasıdır ve hesap ekibi ile yaratıcı yönetim arasındaki kritik ilişkinin altını çizer.
Quinton, "Her ilişkide olduğu gibi, büyük işler ve küçük detaylar üzerinde birlikte çalışmalısınız" diyor. "Projeler nadiren veya hiçbir zaman tam olarak plan yaparlar çünkü önemli bir değişkeni içerirler - ve bu insanlardır. Bir terim olarak 'bütçeleri uygulamak' çok siyah ve beyazdır."
"Müşteriler ve genel olarak insanlar esneklik ve anlayış gerektirir.Bütçeler daha çok grilere benziyor. "
07. Maliyetlerinizi her zaman bilin
Hesaplar ve kreatifler arasında bir kan davası olduğuna dair asırlık varsayım uzun zamandır çürütüldü. Müşteri ilişkileri bir elektronik tabloya bağlı değildir ve bütçeler yeniden müzakere edilebilir. Ancak kral olmaya devam eden nakit akışıdır.
Projenizin, ödeme planının dikkate almadığı bir dizi ön maliyeti olabilir veya malzeme maliyetleri yalnızca bir projenin ilk birkaç aşamasında ortaya çıkabilir. Bu durumlarda, yaratıcı üretim planınızı proje bütçesine ve nakit akışına göre eşleştirmek çok önemlidir.
Kurucu Kathleen Benham, "Bütçenize bakarken hatırlayın, sadece tüm gelirleri, maliyetleri ve olasılıkları gözden geçirmeyin - ayrıca [kendinize sorun] 'Herhangi bir noktada param bitecek mi?' Diyor. Mükemmel bir kaynak olan Proje Bütçelerini Anlama başlıklı Benham Conway & Co Chartered Accountants'ın Kültürel İşletme Ofisi sitesinde ücretsiz olarak mevcuttur.
"Projenin sonunda bir fazlalık olabilir, ancak kısmen de olsa bir açığınız olabilir," diyor.
"Bunun olacağını önceden tespit ederseniz, 'Bu proje için nakit akışını yaptık ve bize yüzde 40, yüzde 40 ve yüzde 20 vermek yerine, bize yüzde 60 verebilir misiniz? , Yüzde 20 ve yüzde 20? 'Fon sağlayıcınız, projenizin işe yaramasını tercih eder. "
08. Bütçelerin daha çok çalışmasını sağlayın
Bir proje bütçesinden en yaratıcı nüfuzu elde etmek, dünyanın en iyi kreatif direktörlerinin övüldüğü (ve buna para ödediği) şeydir. Yine de çoğumuz, büyük ajansların oynadığı altı rakamlı harcama türleriyle uğraşma ihtimalimiz yok.
İster bir mega marka üzerinde çalışın, ister yerel bir restoran logosu üzerinde çalışın, bütçeyi köşeleri kesmeden daha da ileri götürmenin yolları vardır.
Operasyonel maliyetler sabit olma eğilimindedir, ancak satın alınan yetenek ve diğer malzeme maliyetleri müzakere edilebilir ve daha sıkı çalışması sağlanabilir. Çoğu zaman ajanslar, yaratıcı yetenek sağlamak için başka bir hizmet ararlar - genellikle bir model, yönetmen, illüstratör veya fotoğrafçı adına çalışan bir ajans.
Ajanslar komisyon ücretlerinde çılgınca farklılık gösterir, ancak tekrarlanan rezervasyonları ödüllendirecek ve genellikle kitaplarında daha az talep gören kişiler için müzakereye açıktır. Önemli ajanslarla iyi ilişkiler kurmak, daha yerleşik isimlerin daha yüksek oranını taşımayan gelecek vaat eden yetenekler hakkında genellikle bir uyarı alacağınız anlamına gelir.
09. Yeni yeteneklere yatırım yapın
Yine de endüstri yeni yeteneklere bağlı ve konuştuğumuz tüm kreatifler, derece şovları ve yeni tasarım yetenek ödüllerinin farkındalığını savundu.
WPP, McCann ve BBH gibiler, çok çekişmeli stajlar ve mezun yerleştirmeleri sunuyor. Neden? İyi bir cömertlik ve fedakarlık bir yana, bunun bir nedeni (tartışmalı bir şekilde olmamasına rağmen) genç yeteneklerin daha ucuz olmasıdır.
Yeni Tasarımcılar, D&AD New Blood festivali ve sayısız lisansüstü şovu, günlüğünüzde yıllık fikstür olmalıdır, çünkü bunlar ucuz yetenekler için sığır pazarı oldukları için değil, onlara yatırım yaparsanız potansiyele sahip olan genç yaratıcıların sergileri oldukları için. şaşırtıcı yaratıcı işler sunmanın yanı sıra bir bütçeyi yönetmek için.
Aynısı ihracat işi için de uygulanmalıdır. Bu, özellikle maliyetlerin (ve hatta sonuçların) çekici olabileceği, ancak destek ve lisanslama sorunlarının geniş çapta bildirildiği geliştirici ve kodlayıcı çiftlikleri için geçerlidir.
Doğru bir şekilde araştırma yaparsanız, uluslararası yaratıcı hizmetlerin birçok mükemmel örneği vardır ve Design Business Association gibi kaynaklardan edinilebilen bazı derinlemesine kılavuzlar, işinize ihracat etkileri için sağlam bir başlangıç noktasıdır.
Tek tek uluslararası illüstratörleri, fotoğrafçıları ve diğer reklam öğelerini bulmak ve devreye almak basittir. Sanat eseri üretimi ve kodlamanın denizaşırı şirketlere yaptırılması, sorumlulukları artırmaktadır.
10. İyi müşterileri mutlu tutun
İş ne zaman üretilirse üretilsin, tekrar iş yapmak, yeni işlere göre daha kârlıdır, bu nedenle en karlı müşterilerinizi en mutlu tutun. Nakit akışı göz önünde bulundurularak, bazı ajanslar müşteri listelerini her ay olduğu gibi sık sık gözden geçirir.
Bunu yapmak, nakit akışınızı etkili bir şekilde tahmin etmelerini ve kârlı olmayan veya düşük kârlı işleri bırakmalarını veya reddetmelerini sağlar. Alt çizgiyi düşüren bir projeyi üstlenmenin pek bir anlamı yok. İyi bir sebep olmadan, her neyse ...
Aslında, bazen, ister daha düzenli bir iş beklentisinde bir kayıp lideri olarak, ister bir hayır kurumuna veya başka bir amaca yönelik bir hayırsever jest olarak, oranlarınızı düşürmeye değer. Bu durumlarda zamanlama çok önemlidir. Ücretsiz veya indirimli ödeme yapan müşteriler, işi üstlenmeden önce nakit akışınızın daha güçlü bir konuma gelmesini beklemekten çekinmezler.
11. Beceri değişimini düşünün
Birleşik Krallık'taki 5,2 milyon KOBİ'den biriyseniz, beceri değişimlerini araştırmayı düşünebilirsiniz. Bölgenizdeki ağ oluşturma etkinlikleri ve yaratıcı endüstri siteleri sizi potansiyel işbirlikçilerle tanıştıracaktır.
Belki de bir logo ve markalamanın yeniden tasarlanmasıyla takas edebileceğiniz bir uygulama geliştirmeye ihtiyacınız vardır. En düşük şirket içi maliyetlerinizi düşünün ve bunları, karşılığında bir şeye ihtiyaç duyabilecek diğer yerel işletmelere sunun.
Bütçe oluşturma, yaratıcı ticarette daha az göz alıcı uzmanlık alanlarından biridir, ancak sonuçta stüdyoların üzerinde bir kontrol unsuruna sahip olduğu bir konudur. "Satış konuşması süreci her şeyi belirler" diyen Quinton, yaratıcı konseptin her zaman maliyetlendirmeden önce gelmesi gerektiğinin altını çizerek.
"Çalışmayı önemseyen herkes, yalnızca bütçeyle ilgili kararların alınmasından kaçınmak istiyor." Bu bütçeyi yönetmek ve bundan en iyi şekilde yararlanmak, ticari yaratıcılığın asıl amacıdır.
Bu makalenin tam sürümü ilk olarak içinde göründü Bilgisayar Sanatları sorun 244: Finansal ipuçlarıyla dolu bir Tasarımcı olarak Daha Fazla Kazanın - şimdi satışta.
Bunu beğendin mi? Bunları dene...
- Tasarımcılar için en iyi 20 saat
- Disney sanatçıları klasik elle çizilmiş animasyonu yeniden yakalamak için teklifte bulundu
- En iyi ücretsiz yazı tiplerini indirin
