İçerik
- Güzel haberler
- 01. 2D uygulamalarınızı ne kadar ileri taşıyabileceğinizi görün
- 02. 3D geometriyi After Effects'e getirin
- 03. Ücretsiz büyük bir 3B paketi edinin
- 04. 3D uygulamanızı seçme
- 05. Photoshop 3D'yi unutmayalım diye
- 06. 2D stilinizi kullanarak 3D stilinizi geliştirin
- 07. Modellemek veya satın almak
- 08. Sahne oluşturma
- 09. Görselleştirme
- 10. Unutmayın: Her şey 2B'ye geri döner
- SIGGRAPH'a bir gezi kazanın!
- Yarışmaya bugün katılın!
Bu makale, 2000AD’nin en ikonik karakterlerinden biriyle çalışma şansı sunan yeni bir yarışma olan Masters of CG ile birlikte hazırlanmıştır. Kazanılacak büyük ödüller var, o yüzden bugün katılın!
Birkaç yıldır kafanın arkasındaydı, sadece seni kemiriyor. Uzun süredir profesyonel bir 2D animatör ve hareketli grafik uzmanısınız ve yaptığınız işi seviyorsunuz. Ancak, 3D'nin her zaman üst düzey işler için kutsal kâse olduğunu kabul etmelisiniz. İki-d tek kelimeyle harika ve onunla yapılabilecekler gittikçe daha iyi hale geliyor. Ama yine de ... 3D her zaman oradaydı, seni alay ediyordu.
Bir 3D animatör olarak, sık sık yukarıdaki duyguları bana aktaran 2D animatör arkadaşlarım oldu. Bir adım atmak istediler, ancak kabul edelim, 2D birçok üretim ortamında daha hızlı ve daha öngörülebilir. Ve dahası, 2B için 3B için olduğundan daha fazla iş seçeneği vardır. Ayrıca, 3B için öğrenme eğrisi biraz ürkütücüdür. Bunların hepsi doğru. Ama yine de ... 3D her zaman oradaydı, seni kışkırttı.
Güzel haberler
İşte iyi haberler. 2D daha yetenekli hale gelirken (eklentiler ve uygulama geliştirmeleriyle), 3D de büyüyor. Öğrenmesi kolaylaşıyor ve üretim iş akışı daha hızlı ve daha öngörülebilir hale geliyor.
Birden çok çekirdeğe sahip daha hızlı bilgisayarlar, 3D ihtiyaçlar için gerçek olan bir hayaldir. Yippee! Yani sıçramayı yapmak geçmişte olduğundan daha kolay, bu da atlamak için iyi bir zaman oluyor. Ya da en azından ayaklarınızı ıslatın.
İşte 3B'ye doğru ilk adımlarınızı atmanıza yardımcı olacak 10 ipucu ve sonunda atlamayı yaptığınızda ayağınızın üzerine düşebilirsiniz.
01. 2D uygulamalarınızı ne kadar ileri taşıyabileceğinizi görün
Atlamadan önce bir veya iki vuruş yapın ve 2D programımızın sınırlarını ne kadar ileri götürebileceğimizi görün. Adobe’nin After Effects for 2D animasyonunu kullanıyorsanız, bu zarfı epey uzağa itebilirsiniz.
AE, iki buçuk D sistemi olarak adlandırılan sisteme sahiptir. Bunun anlamı, AE'nin aslında oldukça iyi bir 3B uzay anlayışına sahip olmasıdır. Bir katmanın 3B geçişi işaretlendiğinde, bu katman (3B terminolojide "nesne" veya "model" olarak bilinir), 2D'de yalnızca X ve Y değil, X, Y ve Z koordinatlarına sahip bir alanda var olacaktır. Daha sonra kameralar ve ışıklar ekleyebilir ve aslında XYZ alanında çalışabilirsiniz. Artık bir 3B animatörsünüz! Bu hiç de zor değildi, değil mi?
After Effects'i bir 3B uygulama olarak kullanmanın bir sorunu, varsayılan olarak 3B dünyasında bile yalnızca 2B nesneleri desteklemesidir. Bu, 3B ağların olmadığı veya bir modelin etrafında hareket edemeyeceği anlamına gelir. Böylece animasyonlarınızda 3B alanda hareket eden çok sayıda düz video ve grafik olacaktır. Bu yüzden ona 2.5D deniyor: Dünya 3B, ama sakinleri hala 2B. Sorun değil ve alışmaya başlamak için iyi bir yer.
02. 3D geometriyi After Effects'e getirin
Neyse ki, AE'de 2B nesne sınırlamasını aşmanın yolları var, ancak biraz karmaşıklaşsa da, bu yüzden bizimle kalın.
CS6'dan kısa bir süre önce bir AE Creative Suite sürümüne sahipseniz, bir 3B sahne oluşturmak için Photoshop Extended’ın 3B araçlarını kullanabilir ve ardından bu PS dosyasını AE ve işte içe aktarabilirsiniz, AE'de gerçek 3B geometriye sahipsiniz. Ne yazık ki, bu "Live Phoshop 3D" işlevi kısa sürdü ve AE CS6 tarafından iptal edildi.
AE Creative Suite 6'ya sahipseniz, Creative Cloud 12'den önceki herhangi bir sürüm aracılığıyla, 3B geometriyi gerçekten içe aktarmanıza ve hatta bununla çeşitli derecelerde şeyler yapmanıza olanak tanıyan eklentiler olarak eklenebilecek bir dizi üçüncü taraf programı vardır. bir kez içe aktarıldı. Bu uygulamalar arasında Zaxwerks 3D Invigorator Pro, Video CoPilot’un Element 3D yer alır. Bu eklentiler, büyük bir kontrol ve özellik sunarak, 3 boyutlu ağı içe aktarmaktan çok daha fazlasını yapar. Onlara göz atın!
03. Ücretsiz büyük bir 3B paketi edinin
Şimdi, AE CC 12 ve sonraki bir sürümüne sahipseniz, bir tedavi içindesiniz. Artık Cinema 4D (C4D) üyelerinden Cineware adlı ücretsiz bir eklenti ile birlikte geliyor. Cineware'in yaptığı şey, AE'yi C4D'ye geçmişte entegre edilmiş olduklarından daha iyi yollarla bağlamaktır. Asıl önemli olan, AE'nin artık tamamen ücretsiz olan tam bir C4D sürümüyle birlikte gelmesidir. Açıkçası, bu harika, havalı ve her yerde genel bir oyun değiştirici. (Ve bu yazarın yaklaşık 10 yıl önce tahmin ettiği ve güldüğü bir şey. Peki HA! Onlara şimdi geri dönün!)
Bu büyük entegrasyonla neler yapılabileceğinin kapsamı burada ayrıntılı olarak anlatılmaktadır. Ve kullanımıyla ilgili eğitimler hem Adobe'nin web sitesinde hem de Greyscale Gorilla'da görülebilir. Bu, yeni bir medya yaratma çağını başlatacak - sadece izleyin ve görün!
04. 3D uygulamanızı seçme
C4D'nin AE CC ile ücretsiz kopyası harika. C4D Lite harika bir program, öğrenmesi eğlenceli ve bunun iyi bir yatırım olduğunu bilmek, çünkü eski kardeş sürümleri sektöre büyük katkılar sağladı (yani, iş fırsatları!) Ancak AE, C4D ve Cineware kombinasyonu karmaşıktır ve olabilir bazılarınızın uğraşmak istediğinden daha dik bir öğrenme eğrisi içerir.
Tercih edebileceğiniz, öğrenmesi ve kullanması daha kolay olan başka programlar da var. Bunlardan birini kullanmak ve ardından daha geleneksel iş akışında 3B animasyonları oluşturmak hala harika bir yoldur. Aralarından seçim yapabileceğiniz çok sayıda 3B uygulama var.
Kullanım kolaylığı açısından, ustalaşması daha basit ve aynı zamanda ücretsiz olarak sunulan Art of Illusion programına bakmak isteyebilirsiniz. Benzer bir program, üç versiyonu bulunan ve ücretsiz, 35 $ ve 70 $ olarak fiyatlandırılan 3Dcrafter'dır. Yapacağınız işin türüne bağlı olarak, hem ücretsiz sürümleri hem de makul fiyatlı gelişmiş sürümleri olan Sketchup ve Daz3D gibi programları unutmayın.
Büyük bir çentiğe adım atan bir dizi program var. Uzun bir geçmişe sahip olan ve Star Wars, Star Trek, Hook, Super Bowl grafiklerinde ve çok daha fazlasında kullanılan Electricimage Animasyon Stüdyosu, uzun zamandır kişisel bir favori. Güçlü ve genel olarak kullanımı kolay bir arayüze sahiptir ve uzun süredir 3B'ye geçen hareketli grafik tasarımcılarının hayranı olmuştur.
Benzer seviyedeki arenada, daha iyi olmaya devam eden ve bilmek için harika bir araç olan açık kaynaklı bir paket olan Blender var. Bu demo makaralarından da görebileceğiniz gibi, oluşturdukları topluluk ve çıktının kalitesi mükemmel.
Lightwave, 3DS Max ve Cinema 4D'nin daha yüksek sürümleri gibi keşfetmek isteyebileceğiniz daha pek çok şey var. Bunların hepsi daha önemli fiyatlı alımlardır.
05. Photoshop 3D'yi unutmayalım diye
Biraz daha az talepkar olabilecek animasyonlar yapan bizler için, neredeyse kesinlikle sahip olduğunuz harika bir aracı unutmayalım: Photoshop. CS3'ten bu yana herhangi bir sürüme sahipseniz, zaten emrinizde bir miktar 3D animasyon yeteneğiniz vardır. Photoshop CS6 veya sonraki bir sürümünüz varsa, Adobe o zamanlar güzel bir revizyon yaptığı için daha da gelişmiş araç setlerine ve yeteneklere sahip olursunuz.
Dahili Mercury motorlu makul bir şekilde yeni bir grafik kartınız yoksa, performans üzerinde çalışmak zor veya hatta imkansız olabilir, bu yüzden bunu test edin. Güçlü bir yeni ekran kartı, orta seviye bir animasyon paketi satın almaktan daha ucuza alınabilse de, ihtiyaçlarınızı tartın.
Photoshop ve uygun donanımınız varsa, onu bir deneyin ve ihtiyaçlarınızı karşılayıp karşılamadığını görün.Photoshop 3D'nin en iyi kullanım alanları, illüstrasyon ve sunum / model hazırlama ve ayrıca çevrimiçi teslim ve benzer ihtiyaçlar gibi daha çok multimedya türü kategorisine giren animasyonlar içindir.
Büyük ihtimalle gişe rekorları kıran filmler yapıyor veya hatta burada yayın yapıyor olmayacaksınız, ancak uygun şekilde kullanılırsa, bulunduğunuz yerden, gitmek istediğiniz yere harika bir ekleme ve geçiş olabilir. Ve PS'den AE'ye iş akışı daha kolay olamazdı.
06. 2D stilinizi kullanarak 3D stilinizi geliştirin
Bir 2D animatör ve mograf sanatçısı olarak bazı ciddi becerileriniz var. Sadece araçlarınızı bilmiyorsunuz (peki, hey adamım, daha iyi olursunuz), aynı zamanda bir tasarım estetiğiniz var (buraya yazın: 'son teknoloji', 'klasik', 'keskin', 'kurumsal', vb.). 3D'ye atlarken 2D stilinizi 3D'ye çevirmekte zorlanabilirsiniz. Benim önerim şudur: denemeyin.
Bunun yerine, en azından bir süre için proje planlamanızda geriye doğru çalışın. 3B araçların yaratıcı sürecinizi ele geçirmesine ve sizi ihtiyacınız olmayan yönlere göndermesine izin vermek çok kolaydır. 2B'de ne yapacağınızı düşünün ve aynı şeyi 3B'de biraz katma değerle yapmayı deneyin. Ya da daha iyisi ve daha kolay, tasarım ve üretim çalışmalarınızda 2D olarak kalın ve yavaş yavaş karışıma daha fazla 3D ekleyin.
Bazılarınız gelecekteki karışımınızda küçük miktarlarda 3B içeren bir ev bulacak ve bazıları kendinizi diğer tarafa götürülürken bulacak ve sonunda 3B'de yaşayacak. Hepsi iyi. Bırakın yaratıcı meyve sularınız ve konfor seviyelerinizin sizi ihtiyacınız olan ve gitmek istediğiniz yere götürmesine izin verin (tamam, evet, işvereniniz burada söz sahibi olabilir, hayatın o kısmını da biz alıyoruz. Ama işe yarayacaksınız.)
07. Modellemek veya satın almak
3D'nin öğrenecek çok şeyi olduğu için, işin bir kısmını boşa çıkarmanızda sorun yok. Bir süreliğine, hatta sonsuza kadar hepsini öğrenmenize gerek yoktur. Örneğin, tüm bu harika hareketli grafik animasyonlarını yaptığınızda, muhtemelen güvenli bir bahis, kullanılan tüm video çekimlerini her zaman çekmemişsinizdir, değil mi? Ve bize hiç stok fotoğraf satın almadığınızı mı söyleyin? Evet, doğru. Bu nedenle, harika 3D modelleme sitelerine gitmekten ve bazı ağları kapmaktan çekinmeyin.
Çok sayıda ticari site var, ancak ücretsiz olarak indirilebilen pek çok site de var. Ağların kalitesinin her zaman tahmin edebileceğiniz gibi maliyet faktörüyle bağlantılı olmadığını fark ettik. Ayrıca, bazı ağlar dokularla gelir ve bazıları yoktur.
Akılda tutulması gereken son öğe formattır. Aldığınız modellerin 3B yazılımınız tarafından içe aktarılabilir olduğundan emin olun. Ne yazık ki, tüm özellikler doğru görünse bile, bazı modellerin doğru şekilde içe aktarılmayı reddettiği zamanlar olacaktır. Bu olur ve her zaman kimsenin hatası değildir. Bazıları ücretsiz olan birçok mesh format dönüştürücü mevcuttur. Bazen bir modeli bir dönüştürücü aracılığıyla çalıştırmak bir sorunu çözer. Sonra yine, tüm bunların kafanızdaki kılları inceltmekten başka bir şey yapmadığı zamanlar vardır.
08. Sahne oluşturma
2D'nin aksine, 3D aslında bir sahne oluşturmayı gerektirir. En azından bir çeşit. Örneğin, genellikle ilk düşündüğünüzden çok daha az bina yapmaktan kurtulabilirsiniz. Bu, bir Hollywood ya da tiyatro sahne seti inşa etmeye çok benziyor, gerçekten sadece görülecek herhangi bir alanı kaplamanız gerekiyor. Düz düzlemlerle haritalanan sanatla çok şey sahte olabilir.
3B'de başladığınızda, sahne oluşturmayı atlamak ve dikkatinizi sadece kurulan, canlandırılan ve sonra işlenen modellere odaklamak isteyebilirsiniz. Arka planlar veya "sahneler" bunun yerine 2D birleştirme programınızda oluşturulabilir.
Her durumda, yavaş başlayın. Tanrı aşkına, fotogerçekçi bir insan haftasını yeniden yaratmayı düşünmeyin. Bunu üçüncü haftaya bırak, tamam mı? (Ve belki Poser'a bir göz atın). Basit modeller, basit doku haritalama ve bazı kolay animasyon çalışmaları ile yapılabilecek çok fazla yaratıcı çalışma var. İlerledikçe, 3B'de yapılması gerekenler (okuma: daha yavaş) ve 2B'ye aktarılabilecek şeyler (okuma: daha hızlı yapılır) konusunda daha iyi bir fikir edineceksiniz.
Basit bir örnek verelim: Düşen ve sıçrayan bir topaçınız var (o eski moda çocuk oyuncağı, hatırladınız mı?). Elbette, tüm animasyon 3D olarak yapılabilir. Ancak bunun yerine, tepenin basit bir 360 derece döndürme animasyonu yapabilirsiniz (orijinal konumu iki kez tekrar etmemek için gerçekten daha çok ~ 350 derece gibi!). Sonra bunu 2B'ye alın ve kısa klibi tekrarlamak için döngüleyin. Döndürdükten sonra, artık klibi alıp 2 boyutlu olarak düşmesini ve sınırlanmasını canlandırabilirsiniz. (Bunun için harika bir ipucu, düz olarak oluşturulmuş üst animasyonun her zaman kameraya bakmasını sağlamak için bestecinizin 'bakma' işlevini kullanmaktır. Bu şekilde, 2.5D kamerayı sahnenin etrafında biraz hareket ettirebilir ve dönen top gerçekten düz.)
09. Görselleştirme
Bu konuda kitapların tamamı yazılmıştır. Öyleyse burada size aktaracağım şey umutsuzca istek olacak, ama işte burada ... Temel olarak, iki genel işleme kalitesi seviyesi vardır, üst düzey / egzotik (raytrace, global aydınlatma, tıkanma, vb.) Ve daha fazla yaya çeşidi (phong, gourand).
Çoğu zaman, çok daha hızlı olan daha fazla yaya oluşturma seviyesiyle çok sayıda harika iş yapılabilir. Video kartları geliştikçe, birçok uygulama için kullanılabilen (oyunlarda olduğu gibi) gerçek zamanlı oluşturma da mümkün hale geliyor.
Akıllıca render etmek, render işinin bir gün veya bir hafta sürmesi arasındaki fark anlamına gelebilir. Ya da en azından akşam yemeğine zamanında gelip gelmediğiniz. Bu yüzden, ışın izlemeli gölgeleri açmadan önce, hangi görünümü tercih edeceğinizi ve postadaki animasyonlara ne yapılacağını düşünün. İhtiyacın olmayabilir. Tüm bu düğmeler tarafından baştan çıkarılmamaya çalışın!
10. Unutmayın: Her şey 2B'ye geri döner
Pek çok insanın unuttuğu tek şey, eninde sonunda tüm çalışmalarınızın 2D birleştirme programınıza geri döneceğidir. Bunu akılda tutmak iyidir çünkü size çok daha fazla kontrol sağlar. Ne tür bir kontrol? Burada ne tür bir 2D animasyon / mograf uzmanı olduğunuzu bilmelisiniz. Gerçek şu ki, en basit görüntüleri alıp pek çok teknik uygulayabiliriz (filtrelerle karıştırılmamalı, değil mi?) Ve onu ilginç hale getirebiliriz. Ve belki daha da önemlisi, 3D çalışmamızda bazen yaptığımız karmaşayı temizleyin!
Kelimeler: Lance Evans
Lance Evans, Graphlink Media'nın yaratıcı direktörüdür. 3D üzerine kitaplar yazdı ve Apple ve Alias için 3DNY Seminerlerini üretti.
SIGGRAPH'a bir gezi kazanın!
Masters of CG, 2000AD’nin en ikonik karakterlerinden biri olan Rogue Trooper ile ömür boyu bir çalışma şansı sunan AB sakinlerine yönelik bir yarışmadır.
Sizi bir ekip oluşturmaya (en fazla dört katılımcıdan oluşan) ve dört kategorimizden dilediğiniz kadarını ele almaya davet ediyoruz - Başlık Sırası, Ana Çekimler, Film Afişi veya Kimlikler. Yarışma Bilgi Paketinize nasıl gireceğiniz ve onu nasıl alacağınızla ilgili tüm ayrıntılar için şimdi Masters of CG web sitesine gidin.
