İçerik
- 01. Daha güçlü bir temel oluşturun
- 02. Büyük şekillerin üstesinden gelin
- 03. Odağı ayarlayın
- 04. Öğeleri yeniden tasarlayın
- 05. Denge oluşturmak için öğeler ekleyin
Orijinal resmimi, Dongbiao Lu ve Ruxing Gao gibi sanatçıların geniş fantastik manzaralarından esinlenerek geçen yıl bu zamanlarda yarattım. İlk stilize çevre sanat eserimdi.
Bir yıl sonra parçayı nasıl geliştirebileceğimi merak ettim. O zamanlar büyük ihtimalle mutlu bir kaza olan ama şimdiye kadar anlayışımdan kaçmaya devam eden çok başarılı bir şey vardı.
- Nasıl çizilir: en iyi çizim eğitimleri
Geriye dönüp baktığımda, kullanılan sanat tekniklerinde aydınlatma, tasarım çalışması, kompozisyon ve şekil tasarımı gibi hataları görmeye başladım. Benim meydan okumam, daha iyi bir resim yapmak için kompozisyonu düzeltirken, o zamanlar işe yarayan şeyi denemek ve korumaktı.
01. Daha güçlü bir temel oluşturun
Orijinal sahnedeki ışıklandırma tutarsız, bu da nesnelerin içinde bulundukları alanı nasıl kapladıklarını anlamayı zorlaştırıyor. Bu özellikle dağlarda fark ediliyor ve bu yüzden önce bunların üzerini boyamaya başlıyorum. Bir ışık kaynağı seçiyorum - sol üstten gelen güneş - ve bazı kaba kamera ayarları. Çevrenin genişliğini kapsüllemek için, dağların tabanının dibinde birleşmesini ve ardından yörüngelerine yukarı doğru hafif bir eğri ekleyerek bir balık gözü mercek efekti taklit etmeye çalışıyorum.
02. Büyük şekillerin üstesinden gelin
Bulutlar, ölçeklerini ve konumlarını iletmeye yardımcı olan bir eğri izler. Şekil tasarımını dağ silsilesiyle tutarlı tutuyorum çünkü yer ve gökyüzü arasında ilginç bir tekrar yaratıyor. Daha sonra manastırı, başarmaya çalıştığım tuhaf fantezi havasına uyan stilize bir ejderhanın kafası olarak yeniden tasarladım.
Bulutları büyük, yuvarlak formlara dönüştürmek, ölçeklerini satmak için harikadır, ancak onları katı, sert yüzeyli nesneler gibi göstermeye başlar. Daha yumuşak hissi geri getirmek için, sert kenarları yumuşak gradyanlar ve daha küçük fırça darbeleriyle ayırıyorum, bazıları yarı saydamlığı göstermek için üst üste biniyor. Bu daha ince ayrıntı, orijinalde de mevcuttu ve bazı teknik kusurlara rağmen neden iyi bir imaj olarak kaldığını açıklıyor.
03. Odağı ayarlayın
Odağı çevreye odaklamak istiyorum, bu yüzden karakterleri neredeyse grafik bir yaklaşımla resmediyorum. Giysilerindeki kıvrımlar, ayrıntılı, yüksek kontrastlı gölgeler yerine düz renkli şekillerle temsil edilir. Bu, onları tamamen ayrı nesnelerden ziyade ejderhanın deseninin bir devamı gibi hissettirdi.
04. Öğeleri yeniden tasarlayın
Orijinal resmimdeki en ilginç tasarım ejderhaydı. Bu tasarımı güncellemeye çalıştım, ancak görüntünün geri kalanını etkileyen Asya temasına uymadığını fark ettim. Aynı zamanda çok fazla alanı kapladı ve ortamı sıkışık hissettirdi. Bu yüzden onu geleneksel bir Çin ejderhası ile değiştirdim, ancak bazı Batı özelliklerini korudum.
Çatılarda bulunan sivri üçgenleri ortamda bulunan yuvarlak şekillerle birleştirmek için dış kenarlarına hafif bir kıvrım vererek çatı uçlarındaki dekoratif süslemelerin boyutunu vurguluyorum. Bu, sert, mimari hissi ortadan kaldırır ve binaların dağın organik formlarına daha rahat oturmasını sağlar.
05. Denge oluşturmak için öğeler ekleyin
İkinci ejderhayı eklemek, daha büyük ejderha ve binalarla hoş bir ilgi üçgeni oluşturarak kompozisyonu tamamlar. Ayrıca, ejderhaların yöneldiği yönü güçlendirerek üç nesne arasındaki mesafeyi aktarmaya yardımcı olur.
Bu makale ilk olarak şurada yayınlandı: ImagineFX 163. Satın alma sorunu 163 veya abone olun.
